お手製の栗の渋皮煮

上方銀花の創業当時から支えていただいている、温かい
お客様が届けてくださったお手製の栗の渋皮煮。
わざわざ取り寄せてくださった大粒の立派な栗を使って
お作りくださいました。
渋皮を傷つけないように、一粒ずつ丁寧に鬼皮を剥き、
渋を抜いて灰汁を取りながら、やさしくことことと煮込んで
いきます。
美味しい渋皮煮を作るのは非常に手間がかかって難しい
のですが、お客様の愛情を感じるやさしい甘さで、今が
旬の栗の美味しさを丸ごと堪能させて頂きました。
ほろほろと口のなかでほぐれていくほど柔らかく煮てくだ
さった一粒を、すぐに食べてしまうのが勿体なくて、
小谷真三先生のソーダガラスの小皿にのせて、しっかり
味わって美味しく頂きました。
どうも有難うございました！

今日は、ハロウィンです。
昨今は日本でもカボチャの人形やお菓子が売られたり
していますが、もとはケルト人の収穫への感謝のお祭りから
始められたものです。
カボチャのランタンも、本来はカブで作られたのだとか。
10月31日はケルト人にとっては大晦日で、一年の締めくくり。
その日を境に冬の季節を迎えます。
収穫の季節の締めくくりとして、神様や精霊に感謝したの
です。
豊かな実りに感謝し、また新たな年の豊作を願う思いは
万国共通です。

秋の味覚を味わって、冬の季節へ向けて英気を養い健康に
過ごしていきたいですね。

小谷真三の『手』

展覧会の会期直前まで高山にお出かけで、お疲れのところ
初日に加えて2日目もご在廊くださった小谷真三先生。
その活動的なご様子には、頭が下がります。
８０歳を過ぎられた今も精力的に制作され、また、お若い
後進の方々にも熱心にご指導なさっておられます。

素朴な温かみを感じさせる吹きガラスは、このしっかりとした
厚みのある手から生み出されます。
ひたすらに「倉敷ガラス」に生き、ただ黙々と作ることから
新たな仕事の喜びを知った小谷先生。
おひとりで全ての作業をこなし、ダンスを踊るかのような
リズムで、よどみなのない動きの中から自然と生み出される
素直な形には、使う人に心地よい喜びを感じさせてくれます。

「健康で、無駄がなく、真面目で、威張らない」
その信念のなかには、小谷先生の作品のみならず、
お人柄もよく表されています。

倉敷ガラス 小谷真三 作品展

眺めているだけで胸がときめいて幸せな気持ちになる、
小谷先生の赤い作品。

赤いガラスは火の温度や調合の仕方で発色が変化し、
安定した色を創りだすのは難しいのだそうです。
徐冷窯のなかでゆっくりと時間をかけて冷ましてからで
ないと、きれいな赤い色が出せているか確かめることが
出来ません。
同じ赤はふたつないといわれる色は、ガラス工芸を志す
人にとっての永遠のテーマといえるのかもしれません。

小谷先生の倉敷ガラスにも赤い作品は見られますが、
その数は少なく、貴重なものです。
しかしこの真実に美しい赤は、見る人の心を捉えます。
先生ならではの、伸びやかで大らかな形も見事な逸品
です。

少し贅沢な気分でお使い頂きたい赤のワイングラスや、
代表作でもある赤い栓のある角瓶もきれいです。
小谷真三・作品展は、31日（月）までの開催です。
ぜひお出かけくださいませ。

倉敷ガラス 小谷真三 作品展

小谷真三先生の倉敷ガラスといえば、まず思い浮かべる
のが、深い海の色のような美しいブルーの色です。
グリーンがかっていたり、淡い色だったり、こっくりとした
色だったり。
いずれのブルーもその吸い込まれそうなほどの透明感が、
日常の暮らしの中のオアシスのように見る人の気持ちに
すんなりとやさしく寄り添ってくれるようです。

機械製品のガラスのような冷たさを感じるものではなく、
ぽってりとした厚みと重みがあって、とろりとした質感の
小谷先生の吹きガラスは、使う人の心や時に潤いを与えて
くれます。

岡山弁でぽつりぽつりと語られる、小谷先生。
職人気質の頑固さと、人々に愛される茶目っけがあって
穏やかなお人柄はその作品ともども多くの人を魅了して
やみません。
様々な素晴らしいご縁の中で、盛岡・光原社の及川さんの
ご尽力によって盛岡にも窯を築かれ、現在でも年にひと月
ほどは盛岡に滞在されて制作を続けておられます。

倉敷ガラス 小谷真三 作品展

若き頃、クリスマスツリーに飾るガラスのオーナメントを
日に2500個から3000個、ひとつずつ吹いて作る職人で
あった小谷先生。
ひとつのガラスのコップの制作を依頼されたことから、
小谷先生の「倉敷ガラス」は始まります。
生みの苦しみの末に作り出されたガラスの作品は、
倉敷民芸館の初代館長であった故・外村吉之介氏に
よって、倉敷ガラスと命名されました。
今では、倉敷を代表する民藝の名品として、また日々の
暮らしを彩るガラス作品として人気を集めています。

小谷先生がガラスと向き合う上で心がけておられるのが、
外村先生から教えられた4つの教訓です。
「健康で、無駄がなく、真面目で、威張らない。」
丈夫で割れにくく、余計なものがない、使えば使うほど
愛着のわくガラスの仕事。使うことを一番に考えた、
素朴で誠実なもの。
その精神から生み出される小谷先生の倉敷ガラスには、
永い年月のなかで色のある作品も生まれ、種類も少し
ずつ出来て来ました。
失敗を重ね、無我夢中に仕事をなさった中から新たに
学んで、様々なフォルムの瓶も作られました。
栓をつける分大変な作業になりますが、堂々とした姿の
ものから、掌に納まる細かなものまで、色々な瓶が心を
和ませてくれます。








 

倉敷ガラス 小谷真三 作品展

小谷先生が、倉敷からご持参くださったお茶盌。
高台もつけられた、美しい形です。
ぽってりとした厚みがあり手にしやすい大きさで、
口の当たりが柔らかくて心地よさそうです。
お箱書きもございます。
小谷先生の作品の中では日常の器と異なり、それほど
数多く創られる作品ではありません。

高温の中から生み出される吹きガラスは熱にも強く、
予めぬるま湯にくぐらせて、急激な温度の変化に気を
付ければ、お湯を注いでも問題はありません。

夏の茶事に、ガラスの茶盌は涼やかで、神秘的な風情が
あります。
裏千家では、夏場にガラスの茶器を使い、季節感を
愉しむことがあります。
陶器のお茶盌にはない透明感や、吹きガラスならではの
気泡や大らかな姿が魅力的です。

倉敷ガラス 小谷真三 作品展

「ものづくり生活」の中でも、小谷先生の倉敷ガラスの
代表作として紹介されている酒瓶と小さなワイングラス。
どこに出しても恥ずかしくないと、小谷先生が太鼓判を
おす作品です。
小さなワイングラスは、日本酒や食前酒、ウォッカの
ようなきついお酒にも似合い、上方銀花でも非常に
人気の高い作品です。

試行錯誤ののちにうみだされた独自の技法によって
つけられた、斜めのさざ波のような文様が心地よく、
シンプルでありながら、表情豊かです。
光に透かすとまるでガラスが喜んでいるかのように
美しく、中にいれるものによって陰影が変わります。
手作りの吹きガラスだけがもつ温かみには、実用の
器であって人の心を惹きつけるものがあります。

出番の多い日常の器にこそ、使い勝手がよく、
心の休まるものを使いたい。そんな思いを満たして
くれる優しさが、小谷先生の作品にあふれています。

倉敷ガラス 小谷真三 作品展

小谷先生の「倉敷ガラス」の歴史は、コップから始まり
ました。
分業化されていたガラスの仕事の全てを、お一人で
一貫して作ることを始められ、試行錯誤の中で生まれた
ガラスのコップ。
このコップのおかげで、一生をかけて情熱をそそぐ
ことが出来る仕事を、得ることができたと小谷先生は
仰います。
機能的で飾らない、日常の生活に馴染むコップを手に
したときの質感には、人の心を和ませる不思議な力が
あります。
実は、美智子妃殿下のご実家でも愛用されてきたこの
コップは、現在、皇室でも皆様がお使いになられている
そうです。

昭和39年の創業時から変わらない形。
激動のこの時代にあって長年変わらないコップ。
労を惜しまず黙々とひとりガラスと向き合って、創業当時
丸1年がかりで生み出された永遠の形です。
必死にまじめにやれば、窯から自然とコップが出来る
ものだと先生はにっこり語ってくださいました。
今回は、始めて見せていただく緑色のコップも届いて
います。

小谷先生を囲んで 26周年お祝いパーティー

「倉敷ガラス　小谷真三　作品展」のオープニングの昨日、
小谷真三先生を囲んで、上方銀花の創業26周年の記念
パーティーをさせて頂きました。
今年は小谷先生の展覧会でお祝いをさせて頂けましたこと、
とても幸せに、光栄に思います。

お料理上手なお客様方がお持ち寄り下さった、愛情たっぷりの
ひと皿ひと皿に、小谷先生のグラスで乾杯。
先生のユーモアのあるあたたかいお話に、笑顔あふれる
とても楽しいひと時となりました。

今年初めてパーティーにご参加頂く事ができたお客様や、
嬉しいご縁を頂いて遠方からお出かけ下さったお客様、
いつも上方銀花を支えてくださるお客様、皆様方に感謝の
気持ちでいっぱいです。
本当に有難うございました。

故・三木行治岡山県知事の功績をたたえ、同県が地域の
発展に貢献する個人に贈る「岡山県三木記念賞」を、今年
9月に受賞された、小谷真三先生。
ますますお元気に、人々に愛される自然で美しい作品を
お作りくださることを願っています。
上方銀花も、ますます元気に頑張ります。
これからもどうぞ宜しくお願い申し上げます。

冨長敦也 ガブリエル

「人間」をテーマに、石に生命を刻みこむ冨長敦也先生。
ガブリエルのシリーズの作品を、新しくお届けください
ました。
素材はどれもトラバージンですが、産地によって色が
異なるのが神秘的で面白いものです。
聖母マリアに受胎告知をしたという、天使ガブリエル。
良い知らせや幸福をもたらしてくれるとして、ご結婚や
ご出産のお祝いや、お引っ越しのお守りにお求め下さる
お客様もいらっしゃいます。
傍にあるだけで何となく気持ちを癒してくれるような
気がするのは、石の持つパワーもあるのでしょうか。
今回の作品には、壁にかけることが出来るものも
ございます。

東北地方を襲った大震災から、早や7カ月以上が経ち
ました。
彫刻家として自分が出来ることは何か、自らに使命を
問われた冨長先生は、ご縁があって東北を訪れ、
復興への願いを込めてその地の石に刻まれました。
その作品を見た人々にとって、癒しであったり安らぎで
あったり、時には力を与えてくれるような作品である
ことを願います。

倉敷ガラス 小谷真三 作品展

小谷真三先生の作品展が、21日（金）より始ります。
展示の準備を進めております。

定番のコップやグラス、瓶に、今回初めて拝見する作品
まで様々な作品をお送りくださいました。
どれもやさしい手触りが人の愛を誘う、穏やかで素直な
作品です。
80歳を過ぎられてもなお、ガラスと真摯に語り合われる
小谷先生のお姿には、本当に感銘をうけます。
通常は、その工程上二人以上で組んで行われる吹き
ガラスの仕事を、小谷先生は独自の技術でおひとりで
なさいます。
ゆがみや気泡がまた、味わい深い表情を生み出します。

日の光を浴びて美しく健康的に輝く、小谷真三先生の
作品展です。
ぜひご高覧くださいませ。

倉敷ガラス・小谷真三　作品展　21日（金）～31日（月）

倉敷ガラス 小谷真三 作品展

地球丸より発売中の、別冊天然生活「ものづくり生活」に
21日(金)より上方銀花で個展をしていただく、倉敷ガラスの
小谷真三先生が特集されています。
小谷先生の制作のご様子のほか、代表作や思い出の
作品、大切な宝物など、きれいな写真で小谷先生の
お人柄までつたわるような記事になっています。

今日は倉敷から作品が届いて、楽しみながら荷解き
させてもらっています。
先生にはご無理をお願いして、沢山の作品をお送り頂き
ました。
とろりとした質感に、心が和む作品です。
初日には小谷先生もご在廊くださいます。
現在でも日々、精力的に作品と向き合っておられる
小谷先生の新作を展示させて頂けることを、本当に
誇りに思います。

「ものづくり生活」には、陶器の石原稔久先生の記事も
掲載されています。

林まさみつ 掛花「びく」

７月の個展の折にオーダー頂きました、林まさみつ先生の
竹の掛花入れが出来あがってお納めさせて頂きました。
お客様は、林先生の竹のバッグもご愛用くださり、
その繊細でやさしい仕事に惚れ込んでおられる方です。

「びく」という名の通り、お魚をいれるびくのような形の
花入れで、林先生のお作りになる掛花のなかでは
大きなサイズのご注文でした。
シンプルな造形だからこそ緊張感があり、丁寧に編み
上げられた非常に美しい作品です。

秋の七草を初め、お花の美しい季節。
さりげない野の花や、茶花がよく似合います。
花器はお花を活けていただくと、表情が豊かになり
生きます。
活けるお花と共にあって、お互いに生かし合える花器が
最も美しい花器なのです。

アジアの更紗帛展

希少なインドの野蚕種の中で、タサール蚕、ムガ蚕、
エリ蚕はインド三大野蚕とよばれます。
中でも、豊かな光沢と風合いにすぐれたタサール蚕の
貴重な繭を用いた着尺が届いています。
こちらは、インド細密画の名手、ジャイ・パラカシ氏による
細部まで緻密に描かれた、美しい更紗をのせた訪問着
です。
実際にご高覧頂きたい、見事な筆使いです。
非常に糸が細く、驚きを覚えるほどの軽さです。

インドを代表する野蚕であるタサール蚕からとられた
タッサーシルクは、聖なるものの象徴として巡礼の人々に、
また婚礼の衣装にと用いられました。
繭の採取から糸作り、織り上げるまで手仕事を重ね、
素晴らしい光沢の着物が生み出されています。

また、経糸に真綿糸、緯糸にタッサーシルクを用いた
ものや、黄金の繭ムガなど、野蚕ならではの素朴な
味わいの中にセンスの良さを感じさせる、無地の着尺も
ございます。
その野趣に富んだ風合いが、実に魅力的です。

アジアの更紗帛展は、１７日（月）までの開催です。
ぜひお出かけくださいませ。

アジアの更紗帛展

「アジアの更紗帛」展のDMに使用しておりました、トラの帯が
染めあがってきました。
面白い文様に、DMをご高覧頂きましたお客様方から展覧会が
始まる前からお問い合わせを頂いていましたが、会期途中から
の展示となりましたことお詫び申し上げます。

バティックによる、手描きの九寸帯です。
織り味も愉しい、紬地に染められています。
前は、トラとお花をアレンジしたような丸い文様が描かれて
います。春、秋、冬、締める時期を問わないのも更紗の帯の
魅力です。

日本には野生では生息していないトラですが、世界的にも
年々その数は減少し、２０世紀に入って３亜種が絶滅したと
いわれています。バティックの産地であるジャワ島に生息した
ジャワトラも、絶滅してしまいました。
開発によって生息地が奪われていること、綺麗な黄色と黒の
縞模様の毛皮や、漢方になると信じられた骨のために乱獲
されたことが一因であるといわれます。
強さや勇猛さの象徴であるトラ。
太い尻尾を強く持ち上げられるのもトラの特徴で、帯にもその
様子が悠然と描かれています。

ダニエルの「白うなぎ」

美味しい洋菓子店の激戦区、神戸・御影。
ダニエルの人気のケーキ、「うなぎの寝床」を頂戴しました。

チョコレートケーキとホワイトチョコのケーキを、どちらも
美味しく頂きました。
うなぎの寝床というと、細長くて黒いチョコケーキが有名
ですが、こちらはホワイトチョコのその名も「白うなぎ」。
ネーミングもユニークです。
チョコチップや、アプリコット、ドライいちじく、レモン、いちご
などが入れられた、ふわっとしっとり、食感もほどよい
ケーキです。
ナイフをいれると、ほんのりとレモンの爽やかな香りが
しました。
表面のホワイトチョコがパリっとして、ドライフルーツの
甘酸っぱさがよく合います。

（黒漆のお皿　松﨑融　作）

アジアの更紗帛展

インドには、美しい伝統の手技が沢山あります。
インドという国の、悠久の歴史と奥深い文化には心惹かれる
ものがあります。
世界の染織工芸の原点が全てあるといわれるだけあり、
インドの各地域には、大地に根付いた大らかな味わいと、
気が遠くなるほどの繊細な手技の両極をあわせもつ染織品を
みることが出来ます。

染めの手仕事である更紗とは、また違った美しさを感じさせる
刺繍の仕事。
糸の立体感からうまれる陰影が魅力です。
上方銀花では、プランツさんのストールでお馴染の、インド
北部ラクノウ地方の伝統的なチカン刺繍を始め、ベンガル地方
のカンタ刺繍、カシミール地方の細密刺繍などの技法の帯も
展示しています。
カシミールの刺繍は世界的に最高の評価を与えられるもので、
18世紀から19世紀にかけて、イギリス産業革命に大きな
刺激を与えたことで知られています。
インドの伝統刺繍の主なモチーフである勾玉のようなお花を
集めた形は、カルカやブータと呼ばれますが、イギリスの工業
都市ペイズリーにおいて大量に機械で模倣されたことから
ペイズリー文様として世界的に広まりました。
そのエキゾチックなモチーフは、現在でも世界中に愛される
永遠のデザインです。
ひと針ひと針、刺繍された繊細な手仕事からは、時間を
超越したゆるぎない愛情を感じるようです。

アジアの更紗帛展

晴れの得意日と言われる体育の日。
今年も晴天となりました。
開催中の「アジアの更紗帛」展にも、すてきなお着物姿の
お客様方がお出かけくださり、目を楽しませて頂いて
います。
昔と比べて世の中が暑くなっている最近では、単衣の
お着物が活躍する時期が長くなっていることを実感します。
季節感などを楽しみながら、着る方にとって着心地がいいと
いうことが一番だと思います。

インド細密画による、手描き更紗の九寸帯です。
インドでは実力が認められて、国賓の方々の肖像画も
手掛けているジャイ・パラカシという絵師の手によるものです。
まだ写真の技術がなかった時代に、インドの王族はお抱え
絵師に自分たちの暮らしの様子を描かせました。
今では、その伝統芸術を受け継ぐ者は殆どいなくなったと
いいます。

最初に鉛筆でスケッチを描き、マングースの尻尾の毛で
作った太い筆で色を塗ります。
そして細かな描写は、リスの尻尾の毛の細い筆でなされ
ます。
気の遠くなるような、緻密な描写が見事です。
丁寧に描かれたお花や縁取りの色あいも可愛らしく、
締めやすい帯です。

十三夜

穏やかな小春日和が続いています。
日中は、まだ暑さも感じさせるほどですね。

今日は十三夜です。
旧暦8月15日の中秋の名月に続いて、旧暦9月13日は「後の月」
としてお月さまを愛でる風習があります。
十五夜は中国に端を発したものですが、十三夜は日本独自の
農作物の収穫を喜ぶ行事で、どちらか片方だけのお月見は
「片見月」「片月見」といって、良くないとされます。

お客様に頂いた立派ないがつきの栗を、松﨑融先生の朱漆の
台にのせました。一木から刳り出される松﨑先生の作品は力強く、
赤の色が生命力を感じさせます。
年末には、展覧会で新作をお目にかけることが叶います。

もう少し乾燥してくると自然にいががはぜて、栗の実が顔を
みせるのが楽しみです。
十三夜は、その収穫の時期を迎えることから「栗名月」や「豆名月」
とも呼ばれます。畑や山に実った作物を供えて、豊作に感謝する
のです。
また、十三夜はお天気に恵まれることが多く、「十三夜に曇り無し」と
表されます。この日のお天気で、翌年の小麦の豊作・凶作を占う
地域もあるようです。
今夜も、きれいなお月さまを見ることが出来そうです。

そもそも十三という数は、東洋では縁起のいい数とされています。
正月始めを祝う十三日祝いや、十三歳をお祝いする十三詣りなど
にも、その影響をみることが出来ます。


松﨑融　欅四方台　　　189,000円

アジアの更紗帛展

バティックと呼ばれ親しまれている、インドネシアのジャワ
更紗。
チャンチンという金属製の細い筒に入れた蝋で、描いた
文様を防染するのが特徴です。
手仕事によって生み出される、細かったり太かったりする
趣きのある線の風合いが魅力的です。

写真は、共にバティックの袋帯です。
熱帯の花などの植物、神話の鳥ガルーダなどの文様は
おおらかで生命力に溢れ、自由な雰囲気ですが、細部に
まで目をやると繊細で見事な手仕事に驚きます。
ぎざぎざの三角文様は鋸歯文（きょしもん）と呼ばれ、
更紗のルーツであるインドでもインドネシア向けの更紗布と
して描かれてきました。
日本にも古くから多く渡って来ている文様です。
インド文化がインドネシアの染織に与えている影響は計り
知れません。

南国の風を、日本のおきものに取り入れて。
インパクトがあって個性的なバティックの帯を、着こなしの
アクセントにしていただくと素敵です。
お使いいただきやすい九寸帯も多数揃っております。

アジアの更紗帛展

世界の染織のルーツとなったインド。
更紗の文様には、世界中の人々に愛され続ける
エキゾチックな草花文様と、インド国内で使われる
宗教的な文様とがみられます。
悠久の時を経て伝えられた豊かな感覚がみられます。

写真は、更紗の文様を上手く用いた木版更紗の小紋と
九寸帯で、ともに花更紗の文様です。
インドやインドネシアの職人さんたちによって描かれて
います。
唐草状の枝に花が咲き乱れ、空想的でどことなく懐かしい
ような情緒を感じさせます。
17世紀以降、ヨーロッパからアメリカへ、東南アジアから
日本へともたらされ、それぞれの国で模倣された花更紗は
特にヨーロッパの花文様の原点となりました。

素朴でやさしい更紗の文様。
永い歴史に培われた更紗文様を帯やきものに用いる
のは、ロマンチックで楽しいものです。

アジアの更紗帛展

１０月に入り、いよいよお着物を愉しんでいただくのに
気持ちのいい季節の到来となりました。
更紗に心惹かれる秋です。
２号店ギャラリーは、またがらりと展示換えをして、
明日からの「アジアの更紗帛」展の作品を飾りつけ
致しました。


日本をはじめ、各国の染織のルーツであるといえる
インドの更紗。
海や砂漠のシルクロードを経て伝わった、各国で
それぞれの国の文化と上手く溶け込み、民族の歴史や
暮らしの知恵など様々な意味を語りかけてくれます。
紀元前１世紀の記録には、ギリシャの歴史家ヘロドトスが
インドの更紗文様を「天国の花園のよう」と讃えたと
残されています。

今展では、更紗文様を取り入れた着物や帯を中心に、
アジアの刺繍やイカットもご紹介しています。
また、和装だけでなく洋装にも合わせて頂きやすい
ショールも多数揃っています。
明日７日より１７日（月）までの開催です。
ぜひお出かけくださいませ。

テオブロマの『ジャリ』

いつもセンスのいいお菓子をお土産に、お店にお遊びに
お越しくださるお近くのお客様。
東京にお住まいのお嬢様を訪ねられて、お洒落な
チョコレートをお探しくださいました。

ミュゼ　ドウ　ショコラ　テオブロマの「ジャリ」。
代々木公園のジャリをヒントに、チョコレートで再現されて
います。
丁寧に手作りされた、きれいなチョコレートです。
外はかりっとして、ミルクチョコレートが包まれています。
小谷真三先生の、倉敷ガラスのワイングラスにいれて
みました。
光の屈折がきれいです。

小谷先生には、今月２１日～久しぶりの個展でお世話に
なります。
DMの写真撮りのために新作が届き、スタッフ一同
ワクワクとしています。

手作りケーキ

グルメなお客様が、明石のご自宅からわざわざ届けて
くださった、愛情たっぷりの美味しい手作りケーキです。
川野恭和先生のお皿にのせて。

ふわふわに上手に焼かれたスポンジに、甘さの加減が
ちょうどいい生クリーム。
一面にとてもきれいにクリームが塗られて、ナイフを
入れるのが勿体ないぐらいでした。

いつも本当に有難うございます。
いくらでも頂けてしまいそうにふわふわでした。
ごちそうさまでした！

MIEKO MINTZ & Monica Castiglioni

軽くて丈夫な、ミエコ・ミンツのお洋服。

インドのサリーを2枚合わせて刺子のようにステッチをした
カンタは、鮮やかで、こっくりとした色味が増える秋冬の
装いのなかで、スパイスになります。
大きさに限りがあるであろうエスニックな生地でも、
ミエコさんの独自のテクニックで身体に添うお洋服に
生まれ変わります。
レーヨンスパンデックスはさらっとした肌触りも心地よく、
圧縮ウールはしっかりとした生地が温かくオシャレです。

ニューヨーカーを魅了する、色合いの美しさ。
縫製が丁寧で、立体的なカッティングやドレープが
きれいなシルエットを生み出します。
ご試着いただくと、新たな世界が拡がる作品です。